Photograph: Pelayo González fotografía. |
Pocos diseñadores en el Lolita occidental han logrado
mostrar su trabajo en grandes desfiles de moda. La española Tamara Ferrero lo
logró: El 6 de abril de 2012 sus diseños se paseaban por la pasarela del Oviedo
Fashion Week. Desde entonces, cada temporada primavera-verano y otoño-invierno,
ha participado como diseñadora Asturiana.
Photograph: Damian Gomez. |
“Complementos y Lolitas”, su marca, comenzó hace 6 años,
cuando cerró el negocio donde trabajaba como maestra de cocina. En un principio, se dedicó a restaurar
muebles antiguos y pequeños complementos que regalaba a su familia. Unos meses después, todo estaba ordenado: Abrió un blog, se fijó metas y obligaciones para sacar adelante el nuevo proyecto. Y como parte de ese camino, comenzó a buscar que presentaran su trabajo en diferentes
sitios webs y blogs.
Dice que la suerte estuvo de su parte:
Recibió una invitación a uno de los desfiles más conocidos de Asturias que le
abrió las puertas del mundo de la moda. Así llegó a la Oviedo Fashion
Week, con una colección de 15 prendas y con ello. Los contactos comenzaron
a llegar y pudo trabajar con diferentes profesionales del rubro y en varias partes de
España.
¿Cómo recibe el público tus desfiles?
Desde que he presentado la moda lolita en la semana de la moda Asturiana, encima de la pasarela, la primera impresión según los visitantes ha sido curiosa, original y sobre todo vistosa y alegre.
Es que en la pasarela de Tamara, todo va de la mano: pétalos
de rosas, globos de helio, modelos que se mueven felices en sus pomposos
vestidos.
Photograph: Once y Onceyquince Photo. |
¿Por qué diseñar ropa lolita?
Siempre me ha gustado el estilo rococó desde pequeña. Descubrí la moda lolita de pura casualidad en la red. Desde entonces supe que necesitaba tener un vestido de ese estilo. Era ver en una prenda, todo lo que yo era, el detalle de la prenda, el volumen, el estampado... Una necesidad imperiosa nació en mi interior, necesitaba una prenda Lolita, necesitaba verme con ella, busqué en la red y con pesar me encontré con la problemática de las tallas... entonces no lo pensé mucho y me decidí a hacer un vestido con la ayuda de mi madre, jamás he hecho un curso de corte y confección o diseño, siendo completamente autodidacta en el aprendizaje por experiencia.
¿Cuál es tu opinión del problema de las tallas en el lolita?
Me apena el hecho de que chicas con una talla comprendida entre la 42 a la 50 no puedan disfrutar de poder vestir un traje lolita a pesar de querer hacerlo. En mi caso, el motivo por el que empecé a hacer moda lolita no ha sido otro que el problema de pecho, no era capaz de encontrar un vestido que se adaptara a mi cuerpo y no lo dudé ni por un segundo.
¿Qué cosas suelen inspirar tus diseños?
La inseguridad de no aceptar ni yo misma mis creaciones por la apariencia, me llevó en un principio a crear prendas oscuras de colores lisos. De a poco comencé a encontrar mi camino, mi estilo personal, reflejado en la fantasía, la magia, estampados de cuento, estampados de dulces pasteles como los que yo preparaba en mi cocina durante largas horas... y automáticamente supe que esa era la clave de mi inspiración. Al fin y al cabo mi tierra es conocida por los frondosos bosques verdes, cascadas entre caminos perdidos, historias de Xanas (hadas) y traviesos Trasgus (duendes) que viven entre setas y halos de luz. Llevamos la magia en nuestro corazón, solo hay que encontrar el modo de exteriorizarlo.
Photograps: Luis de Lorian |
Photograph: Luis De Lorian |
A Tamara no le gusta hablar de logros, pero sí que los
tiene: cobertura en medios de comunicación provinciales y peninsulares, desfiles
y sesiones de fotos. Prefiere centrarse en sus clientes: “Una
corona para la comunión de una niña, un vestido a medida, una capa para un
concierto o un pedido a un país extranjero... las palabras de todas esas
personas que ven y adquieren un producto mío en el que invierto horas, ilusión
y amor y los lucen realmente encantadas, agradecidas con esa creación y las
fotos que me mandan es todo un lujo. Y solo soy capaz de sentirme orgullosa y
eternamente agradecida”.
¿Cuál es tu meta con la marca?
Mi meta es seguir trabajando duro para presentar mis trabajos, seguir volcando mis ilusiones, tiempo, esfuerzo y dinero en dar lo mejor de mí, ser parte del wardrobe de infinidad de mujeres que sepan lucir mis creaciones con especial entusiasmo. Simplemente seguir trabajando duro.