Karen es exponente de la moda  lolita,  mientras que María Paula   del estilo shironuri. Algunas de nuestras metas inician por los gustos de la niñez, es así como inicia el sueño de Karen y María Paula  quienes desde niñas el gusto por el mundo anime y luego al conocer el cosplay junto con la moda japonesa las impulsaron a ser parte de el. Se conocieron en la universidad y al descubrir los gustos en común y el deseo de hacer crecer los estilos Harajuku en Colombia; junto con su visión como diseñadoras de moda y de las personas que desean practicar este hermoso arte nace la marca colombiana Lalaland en el año 2014 la cuál se dedica en parte a la confección de cosplay y de vestuario harajuku entre los cuáles se destaca el lolita; la idea que surgió después de varios proyectos realizados en la universidad y que luego decidieron llevar a cabo su idea de negocio en el cuál pudieran imprimir su sello personal por medio de sus gustos y el estilo ...

Muchos conocemos la historia del lolita en nuestro país y a sus protagonistas: en su mayoría chicas con un sueño y mucho talento en sus manos. El handmade fue el aliado durante muchos años del movimiento lolita. Antes de que se masificara el dinero plástico y las compras por internet, que luego volvió esta búsqueda de prendas y nuevas coordinaciones a la creación de líneas indie de ropa lolita (conocidas ya son Chérie Cerise, The Sleeping Princess, Pirates and the Crown Rose, entre otras.) Este fenómeno no sólo existe por la necesidad de una retribución económica para los handmakers (que en su mayoría son egresados de diseño de vestuario o carreras similares), sino porque probablemente tras el aumento de la demanda de ropa y el acceso a las compras por internet, las lolitas del siglo XXI buscaban algo más que hermosos prints y bellos diseños; comenzó a gestarse la búsqueda por la exclusividad. Los primeros vestidos, blusas y faldas (y hasta los días de hoy en muchos casos)...

Hasta hace un tiempo, uno de los debates más recurrentes en la escena Lolita era la eterna disputa "Handmade v/s Brand" y si a él añades el uso de offbrand y la validación y calidad de las marcas indie, puede que el debate se alargue.  Si bien actualmente estas disputas son menos frecuentes, y hay cada vez más marcas indie y tiendas handmade reconocidas y ampliamente valoradas, aun persisten ciertos "mitos" entorno a la procedencia de las prendas. Está de más decir que los argumentos usados a favor y en contra de la procedencia de los artículos lolita son más que conocidos: "que los prints de marcas son más lindos" , "que el brand quita originalidad al lolita", "la calidad de las marcas indie nunca igualará a la de x marca reconocida", "el handmade te da la oportunidad de tener una prenda única y a la medida", "que hay handmade mal hecho", "el offbrand es más accesible", "el offbrand puede...